ニール・ヤングのハート・オブ・ゴールド
- 率直な比喩と哀愁の完全な欠如により、これは典型的なニール・ヤングの曲ではありません。それはあなたの視点に応じて、感動的で心のこもった感情、または卑劣な決まり文句のいずれかである「金の心」を採掘していることがわかります. 転がる石 は、アルバムが「スーパースターダムの最も疲れた決まり文句」を呼び起こしたと不平を言って、無愛想な見方をしました。聴衆とヤングのファンははるかに受け入れやすく、この曲は彼の最大のヒット曲になりました。
- ヤングは 1971 年に背中の怪我でエレクトリック ギターを弾くのが困難になった後にこの曲を書きました。 収穫 彼がアコースティックで演奏したトラック。怪我にもかかわらず、ヤングは元気でした (おそらく鎮痛剤のおかげで)、それはこの歌に反映されています.息子のジークは脳性まひで生まれ、友人のダニー・ウィッテンは亡くなり、ガールフレンドのキャリー・スノッドグレスと別れた。 「The Ditch Trilogy」として知られるようになった彼の次の 3 枚のアルバムは、「Heart of Gold」とはまったく対照的に、これらの暗黒時代を表現しています。
- この曲は、最初のセッションで録音されました。 収穫 1971年2月6日土曜日に行われ、前夜にセットアップされたアルバム.
ニール・ヤングはパフォーマンスを録音するためにナッシュビルにいました。 ジョニー・キャッシュ・ショー トニー・ジョー・ホワイト、ジェームス・テイラー、リンダ・ロンシュタットと共に。近くの Quadrafonic Studios を所有していたプロデューサーの Elliot Mazer は、2 月 5 日にショーのゲストと約 50 人を招待してディナー パーティーを開きました。メイザーはヤングのマネージャーであるエリオット・ロバーツと友人であり、集会で2人を紹介した.エリオットがエリアコード615というバンドをプロデュースしたことをニールが知った時、ヤングとメイザーはすぐに意気投合した。
ナッシュビルにはたくさんのスタジオ ミュージシャンがいますが、土曜日に彼らを働かせるのは難しいかもしれません。 Mazur は、市外局番 615 の 1 人のメンバー、ドラマーの Kenny Buttrey を獲得することができました。彼が見つけた他のミュージシャンは、ギタリストのテディ・アーウィン、ベース奏者のティム・ドラモンド、ペダル・スティール奏者のベン・キースでした。全員がベテランのプロでした。
ニール・ヤングのことを聞いたことがなかったキースは、遅れて現れ、すぐに演奏するために座ったことを思い出します。彼は、紹介のために立ち止まる前に、5曲を録音したと言います。
- これは、1972 年 3 月 18 日にホット 100 で 1 位に達した、ソロ アーティストとしてのヤングの最大のヒット曲でした ( 収穫 アルバムは 1 週間早く 1 位になり、ドン・マクリーンのアルバムに取って代わりました アメリカンパイ )。
非常に影響力のあるミュージシャンである彼は、ヒット レコードを作ることにあまり関心がありませんでした。彼の次に高いホット 100 エントリは、31 位に達した次のシングル「オールドマン」でした。 - ジェームス・テイラーとリンダ・ロンシュタットがバックで歌った。彼らは曲の終わりまで入ってきません。ヤングのように、テイラーとロンシュタットは出演するために町にいました ジョニー・キャッシュ・ショー (この曲のプロデューサー、エリオット・メイザーがロンシュタットの 1970 をプロデュースした。 シルクの財布 アルバム)。ヤングは彼らにこのトラックに声を貸してくれるよう説得し、彼らは1971年2月7日日曜日、曲の残りの部分が完成した翌日にやって来た.
ハーモニーを追加する番になったとき、その作業はかなり困難であることがわかりました。ロンシュタットは思い出した モジョ : 「私たちはコントロール ルームのソファに座っていましたが、ジェームスはとても背が高いので、同じ高さになるには膝をついて立ち上がる必要がありました。それから私たちは一晩中、私が歌える最高の音で歌いました。とても大変でしたが、誰も気にしませんでした。スタジオを出たのは夜明けでした。
当時、テイラーとヤングは大スターでしたが、ロンシュタットはまだ大ヒットを記録していませんでした。彼女の才能は周囲の目から見ても明らかだったが、選曲やプロモーションの悪さからトップランクにはなれなかった。ヤングは、1973 年初頭に彼のタイム フェード アウェイ ツアーのオープニング アクトとして彼女を連れてきたときに、彼女をアリーナの観客にさらしましたが、彼女がそのとらえどころのないヒットを上陸させ、「ユーアー ノー グッド」で 1 位になるまでにはさらに 2 年かかりました。 '
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- 彼のライナーノーツには 十年 コレクションの中で、ヤングは次のように述べています。そこに行くのはすぐに退屈になったので、私は溝に向かった.
この声明は、ヤングの名声への嫌悪を反映しており、曲を侮辱することを意図したものではありませんでした。その後のインタビューで NME 、彼は明らかにした: 収穫 おそらく私が作った最高のレコードです。 - それらを2曲に分ける前に、ヤングはこれを「A Man Needs A Maid」と一緒にピアノ曲として書いた - 彼はそれを「まるでメドレー」と表現した.
- これはボブ・ディランを微調整した曲でした。ヤングはディランを崇拝していることを隠していなかったが、ディランが「ハート・オブ・ゴールド」を聞いたとき、彼はこれは行き過ぎだと思った。で引用されているように ニール・ヤング:ロング・メイ・ユー・ラン:イラスト入りの歴史 、 ディランは、「ラジオで流れてきたときは嫌いだった。ニール・ヤングはずっと好きだったけど、「ハート・オブ・ゴールド」を聴くたびに気になった。私はそれが私だと思います。それが私のように聞こえるなら、それは私であるべきです。
- この曲はわずか2テイクで録音された。ミュージシャンはヤングやその曲に精通していませんでしたが、演奏方法は知っていました。この自発性は、トラックにぴったりのフィーリングを生み出しました。これは、追加の微調整では決して実現できなかったものです。一流のスタジオ ミュージシャンがほとんど指示を受けずにテイクに完全に集中するよう求められるこのスタイルのレコーディングは、ボブ ディランがよく行っていたことです。また、テープ (高価だった) が転がっていたアナログ時代への逆戻りでもあり、追加のテイクが高価で面倒でした。
- 「ハート オブ ゴールド」は、ダグラス アダムスの本でザフォド ビーブルブロックスが盗んだ宇宙船の名前です。 銀河ヒッチハイク・ガイド . >> 提案クレジット :
チャールズ - ロンドン、イギリス - ヤングは、アメリカで 1 位のアルバムを持った最初のカナダ人になりました。 収穫 1972 年 4 月にビルボード 200 で 2 週間首位を獲得しました。
- この曲は1984年の映画に登場します アイスマン 、および2010年の映画のサウンドトラック 食べて、祈って、恋をして .
- レディー・ガガは、彼女の曲「You and I」でこれに言及しています。 「私の誕生日に、あなたは私に『Heart of Gold』を歌ってくれました。ギターを弾きながら、服を着ていませんでした。」
- 2005 年、CBC Radio One シリーズ 50 トラック: カナダ版 'Heart of Gold' は、史上 3 番目に優れたカナダの歌であると宣言しました。
- ストライパーのフロントマン、マイケル・スウィートが2014年にこれをカバー 私はあなたの自殺ではありません アルバム。彼はまた、メガデスのフロントマンであるデイヴ・ムステインの娘であるカントリー・アーティストのエレクトラ・ムステインとの2番目のデュエット・バージョンを録音した.
- ヤングは1999年にCSN&Yの「Slowpoke」でこの曲のギターリフを復活させた.
- ヤングは、彼のトラックで演奏したミュージシャンが彼らの成功に大きく関係していることを明らかにしました.ミュージシャンの殿堂とのインタビューで、彼はドラマーのケニー・バトリーがいなければ「ハート・オブ・ゴールド」はヒットしなかっただろうと語った.
- Tori Amos は 2001 年のアルバムでこれをカバーしています。 ストレンジ・リトル・ガールズ .彼女は、男性と女性が同じ歌の中で異なる意味をどのように聞くかを実証しようとしていました.