サイモン&ガーファンクルの沈黙の音
最初の録音は、サイモン&ガーファンクルのファーストアルバムのアコースティックバージョンでした。 水曜の朝、午前3時 、「民俗伝統のエキサイティングな新しいサウンド」として請求され、約2000部を販売しました。アルバムがタンクに入れられたとき、ポール・サイモンとアート・ガーファンクルは分裂しました。彼らが知らなかったのは、彼らのレコード会社が計画を立てていたということでした。フォークロックの動きを利用しようとして、コロムビアレコードはプロデューサーのトムウィルソンにアコースティックトラックに電気楽器を追加させ、シングルとしてリリースしました。サイモンとガーファンクルは、彼らのアコースティックソングが電気楽器でオーバーダビングされていることを知りませんでしたが、大ヒットとなり、彼らを元に戻しました。ウィルソンが彼らの知らないうちに曲を作り直さなかったならば、デュオはおそらく彼らの別々の道を進んでいたでしょう。この曲がアメリカで1位になったとき、サイモンはイギリスにいて、ガーファンクルは大学にいました。 ポール・サイモンは、この曲をコロムビア・レコードのトム・ウィルソンに提示したとき、出版契約を探していました。ウィルソンはピルグリム・ファーザーズと呼ばれるグループでうまくいくと思っていましたが、サイモンは2人の歌手とどのように連携できるかを彼に示したかったので、彼とアート・ガーファンクルは、デュオに感銘を受けたコロンビアレコードの男たちにそれを歌いました。それらに署名します。 ポール・サイモンは歌詞を書くのに6か月かかりました。それは、彼の仲間とのコミュニケーションの欠如についてです。 National Public Radio(NPR)のTerry Grossとのインタビューで、Paul Simonは、音楽の最初の仕事で働いていたときに、どのように曲を書いたかを説明しました。私の仕事は、この巨大な出版社が所有する曲を取り、レコード会社を回って、彼らのアーティストの誰かが曲を録音したいかどうかを確認することでした。私は彼らのために約6か月働き、曲を配置することはありませんでしたが、彼らのお金を取ることに罪悪感を感じたので、私は彼らに私の曲をいくつか与えました。それから私は彼らと議論を交わし、「見て、私はやめました、そして私はあなたに私の新しい歌を与えません」と言いました。そして、私が書いたばかりの曲は「サウンド・オブ・サイレンス」でした。 「自分で公開するだけ」と思って、その時から自分の曲を持っていたので、ラッキーな議論でした。 言葉だけでなく、メロディーや音が言う曲だと思います。私の考えでは、あなたが正しいメロディーを持っていなければ、あなたが何を言わなければならないかは本当に問題ではなく、人々はそれを聞いていません。それらは、音が入って人々を思考に開放するときにのみ聞くことができます。 「TheSoundof Silence」の真の鍵は、若々しい疎外感であるメロディーと言葉のシンプルさです。それは若い歌詞ですが、21歳にとって悪くはありません。洗練された考えではありませんが、大学の読み物などから集めた考えです。それは私が深く深いレベルで経験したことではありませんでした-誰も私を聞いていません、誰も誰も聞いていません-それは思春期後の不安でした、しかしそれはそれにある程度の真実を持っていて、そしてそれは何百万もの人々と共鳴しました。シンプルで歌えるメロディーがあったからです。」 これは、サイモン&ガーファンクルがグリニッチビレッジでフォーククラブを始めて演奏していた1964年に演奏した曲の1つでした。それは彼らの最初のヒットでした。 ポール・サイモンは、コロムビア・レコードにも署名したボブ・ディランとよく比較され、サイモンは「沈黙の音」に対するディランの影響を認めているが、ディランまで測定しようとはしなかった。サイモンは言った モジョ 2000年: '私は彼に影響されないように一生懸命努力しました、そしてそれは大変でした。 21歳のときに書いた「TheSoundOf Silence」は、ボブ・ディランがいなかったら書いたことはなかったでしょう。決して、彼は十代の言語の歌ではなかった真剣な方法でやって来た最初の男でした。私は彼を、私が少なくとも真似したくない仕事をしている主要な男として見ました。」 この曲にはディランのつながりがあります。エレクトリックバージョンはトムウィルソンによって制作され、ボブジョンストンによって完成され、両方の男性がディランと協力していました。ウィルソンは1963年から約2年間ディランのプロデューサーであり、ディランがアコースティックフォークからエレクトリックロックに移行するのを手伝いました。ウィルソンはヴェルヴェットアンダーグラウンドで働き続け、後にレコード会社の幹部になりました。ジョンストンは1970年までディランのプロデューサーでした。 これは映画で使われました 卒業生 。映画の監督であるマイク・ニコルズは、それをワークトラックとして着用し、それを置き換える予定でしたが、映画が一緒になるにつれて、その曲が映画に最適であることが明らかになりました。ニコルズはこの曲を使用しただけでなく、サイモン&ガーファンクルが映画のトーンに非常によく合ったサウンドを持っていると感じました。彼らは彼らに映画のために特別に「Mrs.Robinson」を書くように依頼し、また「ScarboroughFair」と「AprilComeSheWill」を映画に追加しました。 これは映画で多くの意味を持っています 卒業生 。歌詞は沈黙をガンと呼んでおり、映画の人々が正直で話すことを恐れていなかったとしたら、厄介なことはすべて起こらなかっただろう。問題は正直にしか解決できません。 ステファン-ミシシッピ州ウィノナ サイモン&ガーファンクルはベトナム戦争についてこれを書いていませんでしたが、それが普及するまでに戦争が始まり、多くの人々はそれが反戦の歌として強力な声明を出したと感じました。 米国では、これは1966年の元旦に1位になりました。 オープニングラインの「Hellodarkness、my old friend」は、サイモンが少年時代に、ライトを消してバスルームで歌い、ドゥーワップのリバーブサウンドを提供するタイルの音響を楽しんでいたときに生まれました。 2003年2月23日、サイモンとガーファンクルは10年ぶりに再会し、生涯功労賞を受賞し、グラミー賞のオープニングでこれを行いました。当時、米国はイラク侵攻の準備をしており、これは政治声明として聞くことができたが、サイモンはそうではなかったと述べた。彼はそれが彼らの最初のヒットだったので彼らがこれをプレイしたかったと説明した。 1967年のグラミー賞で、サイモン&ガーファンクルはダスティン・ホフマンによって紹介されました。ダスティン・ホフマンは、主演したときに名を馳せました。 卒業生 。その年、グラミー賞にはホストがいなかったので、ショーが始まったときに最初に見られたのはホフマンでした。 その絶大な人気にもかかわらず、 ブレンダー 雑誌はこれを史上42番目に悪い曲に投票し、「フレイジャー・クレインが曲だったら、彼はこのように聞こえるだろう」と皮肉を込めて述べた。雑誌の編集者であるクレイグ・マークスは、この非常に愛されている曲をリストに含めるというブレンダーの決定を擁護し、次のように述べています。 '、それはほとんど大げさな'60年代のフォークロックのパロディーです。'これに対応する曲の短い記事は、「私の言葉を聞く」ライン「ロックの歴史の中で最も自己重要な...」と呼ばれ、マークの発言について次のように詳しく説明しています:「サイモンとガーファンクルは彼らを示唆する声で雷鳴します」彼らが歌うとき、彼らの指をしゃがみ、振る。全体的な経験は、飛び上がった新入生から人生の意味について講義されるようなものです。 バンドグレゴリオ暦は彼らのアルバムでこれをカバーしました シャントの達人 -グレゴリオ聖歌として。ネバーモアもアルバムでそれをカバーしました 死んだ世界の死んだ心 、そしてドイツのバンドAtrocityが2000年のアルバムでそれをカバーしました ジェミニ 。バージョンの品質について:多くの人がバンド名が適切だと感じています。 ブレット-カナダ、エドモントン、2歳以上 これは映画で使われました 古い学校 ウィル・フェレルがプールに落ちるシーンで。 JoelRiley-ミシガン州バークレー アイルランドのスリーピースボーカルグループであるバチェラーズは、1966年にこれを録音し、そのバージョンで英国で3位になりました。サイモン&ガーファンクルのバージョンは、イギリスではシングルとしてリリースされませんでした。 Phil-イギリス、ボルトン この曲はパロディー化されました シンプソンズ 第5シーズンのエピソード「LadyBouvier'sLover」で。エピソード全体は非常に似ています 卒業生 、そしてシンプソンズバージョンは、おじいちゃんとブービエ夫人が映画のベンジャミンとエレインと同じように教会を去った後、エンドクレジットで再生されます。 ユダ-サンフランシスコ、カリフォルニア州 ポール・サイモンは、数十年前に書いた曲とのつながりを築くのに苦労したため、古い曲を演奏することをいつも楽しんでいませんでした。アート・ガーファンクルは彼らのポピュラー曲の多くがまだ関連していると感じ、彼らの聴衆がそれらを聞きたがっていたので、これはデュオの論争の源でした。ガーファンクルは1993年のポール・ゾロとのインタビューで次のように説明しています。貧しい人々は、いつも叫んでいるように、「F--kこの不公平なシステム」と叫んでいます。それは時代を超越したものです。 「64」で書かれたときと同じように、今夜はステージ上でライブにできれば生きています。 US Hot 100を作るためのこの曲のカバーバージョンは1つしかありませんでした:#100を作ったPeaches&Herbによる1971年のリリース。他のいくつかの注目すべきカバーは、2000年のアルバムのNevermoreによる拡張メタルバージョンです。 死んだ世界の死んだ心 、およびアイスランドの歌手エミリアナ・トリーニによる1996年の演出。 サイモン&ガーファンクルは、1993年にニールヤングのブリッジスクールベネフィットでこれを行い、エディヴァンヘイレンがギターで彼らを支援しました。 ヘビーメタルバンドDisturbedは、2015年にこれをカバーして、ファンを驚かせました 不死化 アルバム。ギタリストのダン・ドネガンは、歌手のデビッド・ドライマンのボーカルを「大音量でアグレッシブで歪んだギター」で隠したくないと語った。彼は次のように付け加えました。弦とバイオリンは本当にそれを深めます。私たちがまったく新しい道を進んだので、それは人々に衝撃を与えるかもしれない何かです。私たちは正しいと感じたことを行い、ビジョンを見抜いたのです。」 シングルとしてリリースされたDisturbedのカバーは、Hot 100で最も人気のある曲になり、#42でピークに達しました。ドライマンは言った ウォールストリートジャーナル 彼らのカバーの成功によって、彼は「これ以上驚かされることはできなかった」と。彼は次のように付け加えました。 「ついに、私とお母さんは実際に一度だけ音楽に同意できる!」とファンに言われています。 ポール・サイモンは、バンドが彼らの間に彼の曲のパフォーマンスを提供した後、ディスターブドのバージョンを承認しました 2016年3月28日コナン出演 。サイモンはその直後にデビッド・ドライマンに次のようなメールを送りました。 コナン 他の日。初めてあなたがライブでやっているのを見ました。良い。ありがとう。' これは、テレビシリーズ全体で実行中のジョークとして表示されます 発達停止 ゴブ・ブルース(ウィル・アーネット)の内なる混乱を反映するため。 2016年4月、これは主に人気のおかげで、ビルボードのホットロックソングチャートで6位、ロックストリーミングソングチャートで2位にピークを迎えました。 悲しいアフレック 'ミーム。数週間前、ベン・アフレックとヘンリー・カヴィルが彼らの映画についてインタビューを受けました バットマンVスーパーマン:正義の夜明け そして、その平凡なレビューについて尋ねられました。アフレックの厳粛な沈黙は、YouTuberに、彼の反応をサウンドトラックする「The SoundofSilence」で動画を編集するよう促しました。 ポール・サイモンは、1964年後半から1965年初頭にかけて、フォークシンガーのオデッタにこの曲の初期のアコースティックバージョンを売り込みました。彼女はそれを断りました。